Por: María Soledad Mansilla Clavel

"art-dance 34" yto - 2004.

El nombre Yto proviene del título de su memoria para recibirse de Licenciada en Arte en la Universidad de Chile en 1990: "Yto May Day / Pintura - Pintura", postulado libertario referente a la pintura: abstracta, matérica, de colorido pleno y de gesto expresivo. Era el tiempo de la pintura pura, tomando únicamente a los elementos plásticos como protagonistas de su obra.

Mas tarde incursionó en el paisaje expresionista, con excelentes resultados.

Tomaba del paisaje de la naturaleza, lo interiorizaba, lo hacía propio, para luego plasmarlo en la tela como una realidad única, su propio mundo interior. La figuración había entrado a su obra y se haría plena en 1995. Por cierto no una como copia de las formas, sino una creativa. La figura humana se estrenaría en su obra un poco más tarde que el paisaje. Pronto entró en el mundo de la computación y a trabajar en el arte digital, lo que la lleva a crear y publicar en 1999, "Escáner Cultural".

 

"Yto -1993"	"Yto -1995"	"Yto -1995"	"Yto -1996"

" Óleo - Yto -2002"

Ese mismo año comienza a confeccionar papel a mano, es decir, a hacer por si misma desde el soporte de la obra. Ha descubierto técnicas que logran enriquecerlo en forma de una totalidad plástica con la pintura, antes de convertirse en una pintura. La sola construcción del papel podría ser una pintura sin siquiera tocar los pinceles. Se crean texturas y aparecen soluciones mezclando el reciclado con objetos, restos de grabado, trozos de género, monedas, llaves, etc., cada objeto es a la vez un símbolo que va cargando el soporte de modo significante y en el total, parte de la lectura de obra. La intervención pictórica recicla el arte de todos los tiempos.

Estéticamente hablando hay mezcla de figuración y abstracción. El arte digital se integra escaneando obras o fotos de obras. De esta manera la imagen puede reutilizarse infinidad de veces. El arte digital se integra a la pintura a través de la impresión, lo que da resultados inesperados, interesantes y especialmente individuales.

El Net Art, o arte desde y para Internet ha sido campo de dominio para Isabel Aranda y el 2001 hizo clases en la UNIACC, Universidad de las Comunicaciones, a cargo del Taller de Expresión Multimedia, logrando allí la primera convocatoria de Arte Correo, titulada " Moscas en la sopa", Comunicación y vanguardia.

"yto.cl - 2003"

La impresión computacional la lleva a aprender las técnicas del grabado, especializándose en aguafuertes. Pocas de sus obras presentan la serialidad característica del grabado. La mayoría son pruebas de artista, es decir, intervenciones diferentes en la plancha para cada papel, incluso posteriores con otros materiales diferentes a los del grabado, lo que los convierte en obra única.

Hoy desarrolla arte digital sin dejar de lado ni la pintura, ni el grabado, ni la revista ni su familia. Al contrario, le interesa experimentar con lo que se puede conseguir integrando las mencionadas corrientes plásticas, sumadas al arte correo, para descubrir nuevos lenguajes artísticos acordes al siglo en que vivimos, sin por eso desdeñar el arte del pasado. En algunos veremos la agresividad de nuestros tiempos, en otros toda la ternura de la mujer o de la madre.

Es la vida la que se va reciclando sin poderlo evitar, los materiales, las imágenes de la Historia del Arte de los siglos anteriores, todo. Y eso está en la obra de Yto, latiendo y a la vez tomándole el pulso a la realidad de hoy.



Más información : www.yto.cl